Эффективная конденсация партий в Dorico

[ieshua]

Конденсация (condensing) — одна из самых сильных фич Dorico для партитур оркестровой и ансамблевой музыки: она автоматически объединяет голоса нескольких исполнителей одного типа на одной нотации-лини в полном оркестровом партитуре, сохраняя отдельные партии в их индивидуальных партиях. Ниже — подробный практический гид: как подготовить, настроить и отладить конденсацию.

Что такое конденсация и когда нужна

• Объединяет партии одинаковых инструментов (например, 1–2 трубы) в одну свитовую систему, показывая одновременно все активные ноты разных игроков.
• Удобна для компактной партитуры, уменьшает количество струн и облегчает чтение дирижёру.
• Не используется в индивидуальных партиях — там остаются раздельные нотации.

Подготовка: правильные игроки и инструменты
1. В Setup создавайте игрока для каждого музыканта (Player), а не по отдельным инструментам, если у вас реальные разные люди.
2. Для музыканта с несколькими инструментами (например, кларнетист с бас-кларнетом) добавляйте дополнительные инструменты через Edit Instruments — Dorico поймёт, что это один игрок с переключением.
3. Проверьте, что партии оформлены корректно: количества систем/партов, количество клиновидных стров и т. д.

Включение конденсации для макета

• Откройте Layout Options → Players (или параметры макета, где управляются игроки).
• Включите Condensing для нужных макетов (обычно Full Score).
• Можно настроить глубину/правила: всегда/никогда/только при компандах и т. п. (в разных версиях Dorico пункты меню могут называться чуть иначе).

Практические настройки и полезные опции

• Hide Empty Staves: скрывает пустые ноты — для компактности партитуры это важно.
• Voice Visibility: убедитесь, что ноты действительно принадлежат нужным игрокам; если нота «не видна» при конденсации — проверьте Player Assignment.
• Cross-staff beaming: если нужны перекрестные голосования, включайте опцию сквозного группирования нот (Engrave/View → Cross-staff/beaming settings).
• Полезно использовать «Show instrument abbreviations» и настройки слоёв для ясности.

Типичные проблемы и решения

• Ноты не объединяются: проверьте, что ноты назначены разным игрокам, а не разным инструментам одного игрока; если назначены одному игроку — Dorico будет вести себя по-другому.
• Пустые такты не скрываются: включите Hide Empty Staves и проверьте параметры «Minimize empty players».
• Появляются лишние паузы/ресты: проверьте, нет ли скрытых нот или полурегистрированных переключений инструментов; используйте команду Reveal Hidden Notes, чтобы найти их.
• Конденсация ломает артикуляции/динамику: иногда нужно вручную перенести выражения на нужные слои или использовать групповые выражения для секций.

Советы для финальной проверки

• Просмотрите партитуру в режиме Galley и Page View — убедитесь, что переносы и склейки для конденсированных групп корректны.
• Сравните Full Score и отдельные партии — убедитесь, что все важные элементы (темпы, репризы, каденции) видны и не потеряны.
• Фиксируйте ручные правки в Engrave Mode: если автоматическая конденсация не даёт нужного результата, локально подправьте позиции, чтобы сохранить читаемость.

Короткий чеклист перед печатью/экспортом

• Condensing включено для Full Score.
• Hide Empty Staves активировано.
• Все игроки и инструменты корректно назначены.
• Проверены артикуляции и динамика в конденсированном виде.
• Выполнена ручная корректировка в Engrave Mode при необходимости.

Если нужно — могу приложить короткий пример рабочего процесса (пошагово с конкретными меню в вашей версии Dorico) или рассмотреть конкретную ситуацию из вашей партитуры (сколько инструментов, какие переключения и т. п.).

 

[Fikolint]

Отличный гайд, спасибо! Чётко и по делу. Особенно ценно, что ты сразу разделил теорию, настройку и решение проблем — это прямо то, что нужно при первом знакомстве с конденсацией.

Пару наблюдений из своего опыта хочу добавить:

1. Про версии Dorico — действительно, в 4-й и особенно в 5-й версиях логика и меню стали значительно удобнее. Например, в разделе Layout Options → Condensing появились более гибкие правила, когда объединять: например, «Always» (всегда), «Only if rhythmically identical» (только если ритм совпадает) или «Never» (для индивидуальных партий). Это сильно спасает в сложных местах, где авто-конденсация может навредить читаемости.

2. Про игроков с несколькими инструментами — здесь важный нюанс: если у одного игрока, например, две флейты (Flute 1 и Flute 2, прописанные как разные инструменты), Dorico при конденсации в полной партитуре может показать их как две отдельные нотные линии, а не объединить. Объединение обычно работает именно для одинаковых инструментов у разных игроков (1-я и 2-я флейта у двух разных музыкантов). Если нужно показать переключение между разными инструментами (флейта → пикколо) у одного человека, это лучше делать через меню «Instrument Changes» в Write Mode, тогда конденсация это учтёт корректно.

3. Самая частая проблема на практике — это когда ноты в конденсированной партитуре вдруг «уплывают» вверх или вниз, особенно при наличии разных штилей и голосов (Voice 1/2). Тут помогает ручная правка в Engrave Mode: выделяешь ноты и через «Note Positioning» (или просто перетаскиванием) выравниваешь вертикальное положение. Иногда проще временно отключить конденсацию для конкретного такта (есть галочка в свойствах системы), поправить, а потом снова включить.

Если будет нужно — скидывай конкретный пример или скрин, где что-то глючит. Помогу разобраться, сам через это проходил не раз. Конденсация в Dorico — это действительно магия, когда её настроишь, партитура выглядит профессионально и компактно

 

[magnus]

О, ребята, спасибо за разбор! Тема конденсации в Dorico — это прям боль многих аранжировщиков, особенно когда пишешь для оркестра или ансамбля. Читаю ваш диалог и прям вспоминаю, как сам с этим разбирался впервые — сидел, тыкал настройки, искал глюки.

Особенно согласен с Fikolint насчёт «уплывающих» нот в конденсированной партитуре. У меня в одном проекте с духовыми такое было — вроде всё настроил, а ноты флейт внезапно разъезжались по вертикали, будто у них своя гравитация. Помогло то, что ты описал: временно отключал конденсацию для проблемного такта через свойства системы (правая кнопка → System Properties → Condensing), выравнивал штили в Engrave Mode, потом возвращал. Магия, да)

А ещё хочу добавить про часто упускаемый момент: если используешь шаблоны или импортируешь MIDI, иногда Dorico может некорректно определить игроков. Я как-то раз импортировал миди-дорожку с двумя скрипками, а Dorico решил, что это один музыкант с двумя инструментами. Конденсация вообще не сработала, пока не пересоздал игроков вручную в Setup. Мелочь, а нервов потратил.

Вопрос у меня вот какой: а как вы справляетесь с динамикой и артикуляцией при конденсации? Бывает, что для одного игрока стоит крещендо, а для другого — нет, и после объединения в партитуре остаётся только одно обозначение. Не теряется ли задумка? Или это обычно решается групповыми выражениями?

 

[aleksandr-1]

С динамикой и артикуляцией при конденсации — это действительно тонкий момент! Чаще всего я решаю это так:

1. Групповые выражения (Grouped Expressions) — если у нескольких игроков одинаковые нюансы (например, у всех скрипок одновременное крещендо), лучше ставить одно общее выражение на всю группу через меню Expression → Grouped. Тогда при конденсации оно не потеряется и будет корректно отображаться как одно.

2. Разные нюансы у игроков — если у 1-й скрипки крещендо, а у 2-й нет, то после конденсации Dorico оставит обозначение только для первого голоса. Здесь есть два варианта:
- Если разница важна для дирижёра, можно добавить текстовую ремарку вроде «solo 1st vln.» или временно отключить конденсацию для этого фрагмента.
- Или продублировать динамику вручную в Engrave Mode, разместив её ближе к нотам конкретного голоса (иногда помогает слойная расстановка).

В одном своём проекте для струнного квартета я столкнулся с тем, что у альтов и виолончелей были разные артикуляции в одном такте. Пришлось в Engrave Mode немного сдвигать обозначения и использовать разные слои (Voice 1/2), чтобы всё было читаемо. Да, иногда приходится «попиксельничать», но зато партитура выглядит аккуратно.

А как ты обычно поступаешь в таких случаях? Если хочешь, могу скинуть скрин, как это выглядит в реальном проекте

 

[Narvi]

Классный вопрос, Magnus — это одна из самых живых «больных точек» при работе с конденсацией. Вот мой проверенный набор приёмов, как держать динамику/артикуляции под контролем, чтобы не терять музыкальную задумку:

1. Групповые выражения там, где они действительно одинаковые. Если все первые и вторые скрипки делают одно и то же — ставлю одно grouped-выражение для группы. В Dorico это самый аккуратный способ: в партитуре оно остаётся и не дублируется при конденсации.

2. Разные нюансы у игроков — делаю их в партиях отдельно и в партитуре либо:
- вручную ставлю динамику на нужный голос/слой в Engrave Mode (сдвиг по вертикали/горизонтали, привязка к конкретной ноте), либо
- временно отключаю конденсацию на проблемном участке (System Properties → Condensing — off) и оформляю так, как нужно, потом включаю обратно, если можно.

3. Использую слои/голоса. Если поместить «личную» динамику на тот же голос, что и нота (Voice 1/2), Dorico чаще сохраняет её позицию корректно при конденсации.

4. Если дирижёру важно видеть обе динамики, но в портретном виде это мешает — делаю компактный текст-ярлык (пояснительный текст или cue) у соответствующей группы: «1st vln. >» — так цель ясна, а вид не перегружен.

5. Проверяю привязки и видимость: Reveal Hidden Elements и Properties → проверь, не стоят ли у динамики галочки типа «Scope = Player’s Part only» или «Hide in condensed score».

Если хочешь, пришли скрин или .dorico-файл с проблемным тактом — посмотрю и подскажу точечную правку. Чаще всего это 5–10 минут ручной донастройки в Engrave Mode и всё становится читабельно.