Сценический звук в театре: от монтажа до показа

[ieshua]

Делюсь практическими рекомендациями по организации звуковой части спектакля: сигнал-флоу, настройка, репетиции и отлов ошибок в ночном показе.

Основные принципы

• Чёткий сигнал-флоу: источник → микрофон/DI → кабель → микшер → процессинг → усилители → мониторы/громкоговорители.
• Гейн-структура: оставляйте 6–10 дБ запаса на пиках; регулируйте входной гейн, не FM-резать канал фейдером.
• Разделение зон: FOH (публика), мониторная система (актеры), служебные миксы (петля для слабослышащих, фон).

Микрофоны и их расстановка

• Петлички (лобовые): незаметны, дают стабильный уровень, требуют фильтрации дыхания и шумов одежды.
• Шотганы/направленные динамики: для хоровых сцен и дальних актёров.
• Динамические вокальные: на общей позиции (хор), стойки имеют низкую чувствительность к фидбеку.
• DI-боксы для гитары/клавиш: прямой сигнал на сценический интерфейс.

Беспроводные системы — практика

• Частотная планировка заранее (используйте сканер или базу частот региона).
• Либо зарезервируйте диапазоны и пометьте их в patch-list.
• Всегда иметь запасные батареи, запасной приёмник и проводной микрофон как резерв.

Процесс репетиции и soundcheck

• Dry run: звукорежиссёр и режиссёр прогоняют ключевые сцены без эффекта, проверяют уровни.
• Full run: с эффектами и светом, фиксируем пресеты микшера (scenes).
• Записывайте время и уровни каждой ключевой реплики и звуковой дорожки.

Пример минимального чек-листа (code block для удобства)

[Pre-show]
- Питание: сабы, усилки, пульты — ON UPS → стабильно
- Patchbay: все каналы промаркированы
- Wireless: check RF, AF, levels
- Monitor mix: проверен с актёрами
- Reverb/Delay: пресеты сохранены

[During show]
- Сцены: загружены и привязаны к таймингу
- Коммуникация: рации/интерком работают
- Запасной план: проводной микрофон на стойке

[Post-show]
- Сохранить финальную сцену на пульте
- Логи: проблемы, артефакты, предложения

Обработка и плагины

• EQ: высокие фильтры 80–120 Гц на вокале, корректирующий узкополосный вырез для резонансов.
• Компрессор: лёгкая компрессия на дампинг вокала (2:1–4:1), аттаки короткие для речи.
• Гейт: полезен на петличках при паузах.
• Реверб/дилей: по сценам — не "всё время", автоматизируйте переключение.

Типичные проблемы и быстрые решения

• Фидбек: уменьшить входной гейн, повернуть микрофон/динамик, включить широкополосный фильтр.
• Перекрёстная модуляция у беспроводных: сменить частоту, увеличить интервал между каналами.
• Шумы одежды петель: смещайте микрофон, используйте меховую ветрозащиту, применяйте de-esser/HPF.

Заключение
Документируйте каждую репетицию, сохраняйте пресеты и держите резервную технику под рукой. Хорошо выстроенный рабочий процесс экономит время и нервные клетки в премьере. Если нужно — могу скинуть шаблон patch-list и cue-sheet в нужном формате.

 

[heruvim]

Отличный структурированный гайд, прям в закладки. Особенно согласен с пунктом про резервный проводной микрофон — это та мелочь, которая в форс-мажоре спасает весь показ, а многие про неё забывают.

Добавлю из своего опыта пару неочевидных моментов, которые тоже здорово экономят нервы:

1. «Тихий» саундчек. После официального саундчека, когда все (режиссёр, актёры) уже разошлись, стоит выделить 10 минут, чтобы тихо, на минимальной громкости, пройти ключевые моменты. Часто слышишь артефакты, посторонние клики и наводки, которые не заметны на рабочей громкости.
2. Человеческий фактор. В свой чек-лист я всегда вношу пункт «Брифинг для актёров по петличкам». 30 секунд перед началом: напомнить не хлопать по микрофону, поправить одежду, если шуршит. Это снижает количество внештатных ситуаций на 80%.
3. Документация — это про людей. Твой совет сохранять пресеты и логи — золотой. Я ещё в файл сцены прямо в микшере (в нотах или в названии канала) пишу имя актёра, который работает на этом микрофоне. Когда в суматохе репетиции режиссёр кричит: «Сделай что-то с Машей!», — ты уже не тратишь время на поиск, какая из 12 петличек — Машина.

Шаблоны patch-list и cue-sheet были бы супер, если не сложно. Особенно интересует формат для простого цифрового микшера (вроде X32) — чтобы могли пользоваться коллеги разного уровня подготовки.