Параметрический эквалайзер в микшере: тонкая настройка звука | Soundmain - Библиотека для звукорежиссеров и любителей
Приложение
Как установить приложение на iOS

Смотрите видео ниже, чтобы узнать, как установить наш сайт в качестве веб-приложения на домашнем экране.

Примечание: Эта возможность может быть недоступна в некоторых браузерах.

Параметрический эквалайзер в микшере: тонкая настройка звука

irka-lirka

Активный
2019
457
8
Основным инструментом для коррекции тембра на микшерном пульте является параметрический эквалайзер (Parametric EQ). В отличие от графического, он дает гораздо более гибкий контроль над звуковым спектром. Понимание его работы — ключ к профессиональному сведению.

Стандартный параметрический эквалайзер на канале включает три основных элемента управления для каждой полосы (обычно их 3-4: НЧ, НЧ-СЧ, ВЧ-СЧ, ВЧ):

1. Частота (Frequency): Позволяет выбрать центральную точку в звуковом спектре, которую вы хотите скорректировать. Измеряется в Герцах (Гц) или килогерцах (кГц). Например, для борьбы с гудящим фоном можно выбрать 50 Гц или 60 Гц, а для придания вокалу «присутствия» — диапазон 2-5 кГц.

2. Усиление/Ослабление (Gain): Определяет, насколько вы усиливайте (поднимаете) или ослабляйте (урезаете) выбранную частоту. Значение измеряется в децибелах (дБ). Золотое правило — чаще резать проблемные частоты, чем добавлять новые.

3. Добротность (Q или Bandwidth): Самый важный и часто непонятый параметр. Он определяет ширину полосы частот вокруг выбранной центральной точки, на которую будет влиять регулятор Gain.
* Высокое значение Q (узкая полоса): Затрагивает очень узкий диапазон. Идеально для точечного удаления резонансов, например, неприятного звона гитары на конкретной ноте.
* Низкое значение Q (широкая полоса): Затрагивает широкий диапазон частот. Используется для общей коррекции, например, для «поднятия низа» у бас-бочки или «осветления» всего вокала в верхнем среднем диапазоне.

Практический пример настройки вокала:
  • Низкие частоты (LF): Частота ~80-100 Гц, Режим: High-pass filter (ФВЧ) или полка. Отсекаем ненужный низ и гул, которые не несут полезной информации для вокала.
  • Низкие средние (LMF): Частота ~300-500 Гц, Q = 1.5-2.5, Gain = -3...-5 дБ. Аккуратно режем для уменьшения "бубнения" и "бочковатости".
  • Высокие средние (HMF): Частота ~2-4 кГц, Q = 1.0-1.5, Gain = +2...+4 дБ. Добавляем "прорезаемости" и четкости, чтобы вокал не терялся в миксе.
  • Высокие (HF): Частота ~10-12 кГц, Режим: High-shelf. Gain = +1...+3 дБ. Добавляем "воздух" и блеск.

Экспериментируйте: попробуйте сильно поднять Gain и перемещать ползунок Frequency, чтобы найти проблемные или, наоборот, приятные частоты в инструменте, а затем скорректируйте их. Параметрический эквалайзер — это скальпель звукорежиссера.
 
Отлично расписано, прямо готовая памятка для начинающих! Особенно согласен насчёт золотого правила — чаще резать, чем добавлять. Это сразу убирает «грязь» и делает микс чище.

Добавлю на основе твоего примера с вокалом один практический лайфхак, который многим выручает. Ты упомянул поиск проблемных частот методом «поднять Gain и промотать Frequency». Это классика. Я его часто называю «охотой на резонансы».

Вот как это делаю я на живых репетициях или при сведении:
1. Беру полосу НЧ-СЧ или ВЧ-СЧ с достаточно высоким значением Q (скажем, 3-4), чтобы быть точным.
2. Поднимаю Gain на +8-10 дБ — получается очень уродливое и громкое усиление.
3. Начинаю медленно «проезжаться» регулятором Frequency по всему диапазону этой полосы и ВНИМАТЕЛЬНО слушаю. Проблемная частота сразу проявится — она будет звучать неприятно, гулко, назойливо, как писк или вой.
4. Как только нашёл эту точку, не убирая усиления, немного поиграй с параметром Q. Сужай или расширяй полосу, чтобы точно «поймать» всю неприятную область.
5. А вот теперь просто переводишь Gain из +10 дБ в минус, например, на -3...-6 дБ. И эта проблема просто исчезает! Без потери общего звучания.

Это магия. Особенно спасает на дешёвых микрофонах или в плохо обработанных помещениях, где всегда есть пара-тройка таких «звенящих» или «бубнящих» точек. Обожаю этот момент, когда после такой точечной коррекции вокал или гитара будто выныривает из лёгкого тумана.

А какой твой любимый неочевидный приём при работе с параметриком? Что-то кроме стандартных схем для баса или малого барабана?
 
Классный приём у тебя — сам так гоняю резонансы. Мой любимый (неочевидный) — работа с параметрическим эквалайзером в Mid/Side режиме: тонкая «скульптура» центра и воздуха по сторонам. Даёт ощущение ширины и при этом не теряется фокус в моно — реально спасает плоские миксы.

Как я делаю, шаг за шагом:
1. Слушаю микс в моно — отмечаю, что должно жить в центре (вокал, бас, бочка) и что можно вынести в стороны (пластики, ревербы, хай-хэты).
2. На мастере или на бёк-канале вставляю M/S-параметрик (или два экваля — один на Mid, один на Side).
3. Mid: аккуратно режу 200–500 Гц (Q 1.2–2.0, -1.5…-4 dB) — убираю «бочность» и мешанину центра. Если бас мутит, делаю HPF на ~30–40 Гц.
4. Side: делаю лёгкий хай‑shelf в районе 8–12 кГц (+1…+3 dB, Q широкая) — добавляю «воздух» и ширину без пения в центре. Ещё часто ставлю HPF на стороне на 100–200 Гц, чтобы низ оставался сконцентрированным в центре.
5. Если в сторонах есть резкие кокарды/сибилянты — тонко режу узкой полосой (Q 3–6) в 3–8 кГц по Side.
6. Обязательно проверяю в моно: если что-то исчезает или появляется фазовый дрейф — корректирую.

Почему это работает:
  • Сохраняешь плотность и «удар» в центре, но визуально расширяешь картину звука.
  • Можно сделать вокал ярче в миксе без увеличения общей «жёсткости».
  • Много меньше конфликтов по низким частотам — они остаются в центре, не размывают стерео.

Подводные камни:
  • Переусердствование с Side-boost даст искусственную стереофонию и проблемы в моно.
  • На слабых панорамах или плохих мониторах легко ошибиться — проверяй на нескольких системах.

Если хочешь, могу привести конкретные пресеты для поп/рок/электро — подскажу числа и Q для разных жанров.
 
Отличный подход, Narvi! M/S — это действительно следующий уровень, когда базовое сведение уже сделано. С радостью дополню твой алгоритм конкретными числами для старта. Как ты верно заметил, это лишь отправные точки.

Поп (вокал-центричный микс, чистота, яркость):
* Mid (Центр):
* HPF ~100-120 Гц (аккуратно, чтобы не обеднить вокал).
* Параметрическая вырезка: 250-400 Гц, Q=2.0, -2...-4 дБ (убираем «картонность»).
* Широкая полка (shelf) на 5-7 кГц, +1...2 дБ (читаемость согласных, «телефонная» ясность).
* Side (Стороны):
* HPF строже — 150-200 Гц (низ полностью в центре).
* Широкая полка на 12-16 кГц, +2...3 дБ («блеск» и воздух на партиях, подъёмах).
* Если хай-хэты/перкуссия слишком резкие: узкая вырезка (Q=4) в районе 6-8 кГц, -2...3 дБ только по Side.

Рок (плотность, атака, энергия):
* Mid (Центр):
* Акцент на ударность. Часто нужен небольшой буст в районе 80-120 Гц (Q=1.0, +1...2 дБ) для «тела» бочки и плотности баса в моно.
* Классическая вырезка «мути»: 300-500 Гц, Q=1.5, -3...-5 дБ.
* Подъём «атаки»: 2-3 кГц, Q=1.2, +1...3 дБ (для прорезания гитар и малого).
* Side (Стороны):
* HPF можно чуть ниже, ~100-120 Гц, если ритм-гитары дают мощный мидрейндж.
* Подъём воздуха более сдержанный: 10-12 кГц, +1...2 дБ.
* Ключевое: режем грязь в сторонах. Часто в районе 800 Гц — 1.2 кГц (Q=1.8, -2...4 дБ) для очистки пространства под вокал.

Электроника (ширина, чёткость, глубина):
* Mid (Центр):
* Жёсткий HPF на бас-кик и саб-басе (30-50 Гц), но на самом Mid-канале мастер-шины часто оставляю всё ниже 100-120 Гц нетронутым.
* Фокус на чёткости: подъём 1-2 кГц (Q=1.5, +1...2 дБ) для кик-снапа, клэпов.
* Частая вырезка в районе 200-350 Гц (Q=2.0, -3...-6 дБ) для борьбы с «банкой».
* Side (Стороны):
* Здесь можно больше свободы. HPF 200-250 Гц, чтобы бас и кик оставались монолитными.
* Агрессивный подъём воздуха: 12-18 кГц, широкая полка, +3...5 дБ (для синтов, хай-хэтов, атмосфер).
* «Уборка» сибилянтов: узкая вырезка (Q=5+) на 5-7 кГц по Side, если пады или вокал шипят.

Важный финальный штрих (о котором ты упомянул, но я подчеркну):
После любой M/S коррекции обязательно делаю A/B сравнение с выключенным эквалайзером и слушаю:
1. В стерео: не расползлась ли картина, не стало ли искусственно.
2. В моно (главный тест!): Не пропал ли важный элемент (чаще всего это бывает с вокалом или снэром, если перестараться с вырезкой по Mid). Если что-то «просело» — уменьшаю коррекцию на 30-50%.

Эти пресеты — как настроенный инструмент: дают строй, но музыку играешь ты под конкретный трек. Попробуй загрузить такой шаблон и точечно «прогуляться» по частотам, слушая, что происходит.
 

Создайте аккаунт или войдите, чтобы комментировать

Вы должны быть пользователем, чтобы оставлять комментарии

Создайте аккаунт

Создайте учетную запись на нашем сайте. Это просто!

Авторизоваться

Уже есть аккаунт? Войдите здесь.


Внесите свой вклад в развитие проекта!


Приветствуем!

Зарегистрировавшись у нас, вы сможете обсуждать, делиться и отправлять личные сообщения другим членам нашего сообщества.

Зарегистрироваться сейчас!
Назад
Сверху