ieshua
Старожил
- 2019
- 551
- 19
Микрофонирование скрипки — сочетание акустики инструмента, комнаты и выбора микрофонов. Ниже — практическое руководство с рабочими настройками и советами для студийной записи соло и ансамбля.
1) Выбор микрофонов
2) Базовые позиции для соло
3) Примерные точки и полярности
4) Фазовая проверка и выравнивание
5) Обработка — цепочка и настройки
Пример цепочки:
EQ-практика:
6) Компрессия и динамика
7) Работа с шумами и скрипами
8) Советы по записи
Ошибки новичков: слишком близко к смычку, жёсткий HPF, злоупотребление шипящими частотами, отсутствие фазовой проверки при использовании пары микрофонов. Следуя этим принципам, легко получить живое, натуральное звучание скрипки в любой студийной ситуации.
1) Выбор микрофонов
- Конденсатор малой мембраны (pair) — прозрачность, быстрый отклик; отлично для верхних гармоник и атаки.
- Конденсатор большой мембраны — мягче внизу, чаще используется как spot/стерео.
- Лента (ribbon) — тёплая середина, смягчает яркость и смычковые свисты.
- Динамический (редко) — для агрессивных партий или live.
2) Базовые позиции для соло
- Over-the-shoulder (30–60 см над плечом игрока, направлено на позицию руки правой руки/резонатор) — «естественная» перспектива, много детали.
- Near X/Y (20–40 см перед F-пластиной, крест) — плотный стерео-объем, мало фазовых проблем.
- Room (1–3 м, 1–2 микрофона) — добавить пространства, ставится позади/перед для ширины.
3) Примерные точки и полярности
- Spot: кардиоид, 20–60 см, направлено в область между f-платами и грифом.
- Pair: ORTF / X/Y на расстоянии 30–60 см от смычка, угол 90° (X/Y) или 110° (ORTF).
- Room: всенаправленный или слабо кардиоидный микрофон на 1.5–3 м.
4) Фазовая проверка и выравнивание
- При суммировании mono проверяйте фазу: инвертируйте полярность и слушайте, где звучит «тоньше» — правильная полярность.
- Если есть задержка между spot и room, сдвиньте дорожку по сэмплам или используй авто-тайм плагин.
5) Обработка — цепочка и настройки
Пример цепочки:
Код:
Mic -> Preamp (clean, +20-40 dB) -> High-pass @ 80-120 Hz -> Subtle EQ ->
Compressor 2:1–3:1, attack 10–30 ms, release 80–200 ms -> De-esser (если нужно) ->
Reverb (plate/convolution, predelay 20–40 ms, decay 1.2–2.5 s)
- HPF 80–120 Гц для удаления низкого гула.
- 200–400 Гц: убрать «грязь» (полосой −2–4 dB).
- 2.5–5 kHz: подъём для атаки и «телесности» (+1–3 dB).
- 6–9 kHz: аккуратно поднять для воздуха, но следить за шипением.
6) Компрессия и динамика
- Лёгкая компрессия, прозрачная: ratio 2:1–3:1, soft knee.
- Для соло можно чуть сильнее, чтобы выровнять фразы; для ансамбля — почти без сжатия.
7) Работа с шумами и скрипами
- Частотная нотация: используй селективный пропуск (notch) или спектральную реставрацию на кликах/скрипах.
- Транзиент-шейпер для подчёркивания атаки без усиления шума.
8) Советы по записи
- Уровни: целимся средний RMS ~ −18 dBFS, пики не выше −6 dBFS.
- Ставь мониторы/микрофоны так, чтобы не ловить прямой звук монитора в «spot».
- Записывай несколько вариантов позиции — потом легче выбрать.
Ошибки новичков: слишком близко к смычку, жёсткий HPF, злоупотребление шипящими частотами, отсутствие фазовой проверки при использовании пары микрофонов. Следуя этим принципам, легко получить живое, натуральное звучание скрипки в любой студийной ситуации.