Третий студийный альбом Лолы Янг под названием I’m Only Fucking Myself представляет собой личный и музыкально разнообразный проект, созданный в период после внезапного всплеска популярности её хита «Messy» и одновременно с прохождением реабилитации от кокаиновой зависимости. Альбом был написан в состоянии эмоционального и физического перехода, отражая внутренние конфликты, саморазрушительные привычки и попытки обрести ясность. Название альбома звучит как предупреждение и самоирония, указывая на то, что главный враг — это она сама.

Лола Янг, выпускница BRIT School 2018 года, с ранних шагов карьеры привлекла внимание влиятельных фигур индустрии: менеджера Эми Уайнхаус Ника Шиманского и продюсера Ника Хьюгетта, подписавшего Адель. Её путь часто сравнивают с Уайнхаус из-за тем зависимости, британской идентичности и открытой лирики, но по звучанию Янг движется в другом направлении. Вместо джазового соула и ретро-стилистики она черпает вдохновение у современных альтернативных исполнителей, таких как Реми Вольф, а также у инди-роковых групп 2000-х, вроде Vampire Weekend и The Maccabees.

Альбом открывается мощной композицией «FUCK EVERYONE», жесткой и дерзкой, сочетающей элементы инди-рока и гедонистического фанка. Песня задаёт тон всему проекту: хаотичному, честному, не стремящемуся к утешению. За ней следует «One Thing» — более попсовый, цепляющий трек с ритмикой, напоминающей фанк 80-х, где секс описывается как нечто импульсивное и свободное от обязательств. Производство обоих треков выполнено при участии Соломонофонника — продюсера SZA, Remi Wolf и Dominic Fike, — чей стиль заметен в плотных битах, ярких синтезаторах и чёткой полировке звука.

Несмотря на профессиональное продюсирование, некоторые треки вызывают ощущение чрезмерной ориентации на TikTok и массовый рынок. В частности, второй куплет «One Thing» с его намёками на сексуальную активность и строчкой «выключите свет, я собираюсь намочить простыни» воспринимается как расчёт на виральный эффект. Тем не менее, песни вроде «d£aler» и «Spiders» демонстрируют глубину и эмоциональную силу. «d£aler» — это психоделический фанк с мрачным подтекстом, где Янг признаётся в желании сбежать, получить кайф и вернуться к старым привычкам, даже зная, что это вредит ей. «Spiders» стала одной из самых обсуждаемых композиций: в ней она сталкивается лицом к лицу со своими страхами, признаваясь, что иногда хочется уничтожить то, чего больше всего боишься, но при этом осознаёт, что встречаться с этим может быть не так страшно, как казалось.

В интервью и в социальных сетях Янг описала «Spiders» как одну из самых личных песен, которые она когда-либо писала. Трек набрал более трёх миллионов просмотров и был исполнен в BBC Radio 1 Live Lounge, где она также представила каверы на Sabrina Carpenter и свои собственные песни. Голос Янг в этой композиции звучит мягче, чем в других, будто бы он становится частью музыкального полотна, а не доминирует над ним.

Другие треки продолжают исследовать темы зависимости, депрессии и токсичных отношений. «Can We Ignore It? » — это песнь о побеге от боли, где гитарная дисторсия и рваный вокал передают внутреннее напряжение. Припев «Если ты любишь меня так, как говоришь, ты позволишь мне уйти» звучит как мольба и обвинение одновременно. В «Post Sex Clarity» Янг анализирует моменты ясности после интимной близости, а в «why do i feel better when i hurt you?» она исследует сложные, почти токсичные чувства, возникающие при причинении боли любимому человеку: «Швырять слова, как удары, в вас / Острые столы по всей комнате».

«Not Like That Anymore» сочетает иронию и самокритику: «Я была маленькой депрессивной сукой, но если честно, черт возьми, я почти не изменилась». Песня звучит как признание в том, что старые паттерны трудно изменить, даже когда ты осознаёшь их разрушительность. В «SAD SOB STORY! » она укоряет бывшего за отказ работать над собой, используя перегруженные, почти дневниковые строки. В «Fuck Everyone» она переходит на провокационные образы: «Я курила с твоим отцом, делая ему минет / Он звонит мне по телефону, но я предпочитаю заняться им».

Особое место в альбоме занимает акустическая композиция «Who F**king Cares?», где Янг снимает маску бунтарки и показывает уязвимость. Она поёт о желании быть счастливой, о плакании под Radiohead и о надежде, что бывший всё ещё заботится о ней, хотя понимает, что это маловероятно. Этот трек выступает как антитеза остальным — не громкой декларации, а тихому признанию в усталости и одиночестве.

Обложка альбома, на которой изображена кукла с её лицом, символизирует коммерциализацию, отчуждение и абсурдность положения молодой женщины в поп-культуре. Сама Янг называет альбом антимотивационным гимном, отказываясь от идеализированного образа поп-звезды. Её голос — царапающий, но тёплый, с южнолондонским акцентом — становится ключевым инструментом передачи эмоций, будь то крик в гранж-балладе или шёпот в интимной композиции.

Производство альбома варьируется от плотных, насыщенных аранжировок до более сырых, минималистичных форматов. В сотрудничестве с Манукой и Соломонофонником Янг экспериментирует с психоделическими текстурами, фанковыми ритмами и рок-энергией. Если её первые релизы были ближе к акустическим балладам, то I’m Only Fucking Myself уверенно перемещается в пространство альтернативного попа, сохраняя при этом связь с её корнями.

Альбом получил разные оценки в части стилистики и подачи. Некоторые критики отмечают, что в определённых моментах, особенно в «Who F**king Cares?», акцент усилен до степени театральности, создавая ощущение сконструированного образа — дерзкой, сварливой девушки из Лондона. Другие считают, что такие песни, как «One Thing» и «D£aler», слишком близки по звучанию к работам Реми Вольф, что может затенять попытки Янг заявить о своей уникальности.

’m Only Fucking Myself — это не просто сборник вокруг хита, а полноценный альбом с внутренней целостностью. В отличие от предыдущих релизов, здесь чувствуется маршрут, последовательность и единство звучания. Это работа, где честность важнее совершенства, где грязь и уязвимость становятся достоинствами, а не недостатками. Янг не предлагает решений, не даёт утешительных фраз — она просто говорит правду, какой бы некрасивой она ни была.