- Автор книги по теме гармония - теория
- Мясоедов А.Н.
Учебник профессора Московской государственной консерватории имени П . И . Чайковского и Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета А . Н . Мясоедова предназначен для ведения предмета гармонии на факультетах церковного пения, в регентских школах и на курсах. Этому соответствует методика изложения материала, учитывающая специфику гармонии русского церковного многоголосия. На материалах учебника уже не один год ведется курс гармонии в Православном Свято-Тихоновском гуманитарном университете.
Вторая часть книги, излагающая наиболее сложные темы курса, связанные с общетеоретическими положениями, может быть использована в курсах гармонии и истории русской музыки в музыкальных вузах.
ПРЕДИСЛОВИЕ
Гармония - музыкально-теоретическая дисциплина, связанная с многоголосием. Существует мнение, что к музыке принципиально одно-голосной, к которой принадлежит и древнерусская знаменная культура, гармонические представления не имеют отношения и что эти представления могут распространяться лишь на церковное многоголосие после никоновского времени. Есть и другая крайняя точка зрения, согласно которой лишь старое знаменное одноголосие является «правильным» и что всё последующее многоголосное пение есть результат «неправильных» никоновских реформ, при ведши х к подчинению русского церковного пения чуждым ему иностранным (прежде всего, итальянским) влияниям. Приходилось слышать от «специалистов» церковного пения, что регентам и певчим гармония вообще не нужна.
Последнее соображение, безусловно, абсурдно уже потому, что многоголосие занимает в русском православном церковном пении целых три с половиной столетия и давно уже стало традицией, к сожалению, почти прерванной тяжелыми годами страшных большевистских гонений. Для людей, которых Господь привел в церковь за последние 10 - 15 лет, традиция оказалась прерванной. Для них и одноголосное, и многоголосное пение - нечто новое и неведомое: отличия лишь в несколько большей понятности многоголосного, более эмоционально воспринимаемого.
Напротив, знаменное одноголосие - более эмоционально сдержанное, менее похожее на что-то знакомое воспринимается многими как нечто более целомудренное, «серьезное», не связанное со всем мирским, а значит, более соответствующее характеру богослужения.
В этом - самое распространенное заблуждение. Ведь для наших далеких предков знаменное пение было выражением глубины искреннего чувства, идущего от самого сердца, полного любви к Создателю. Они говорили своим языком. Этот язык в какой-то мере сохранился в старообрядческих общинах. Многоголосный же стиль церковного пения - своего рода «перевод» на более современный язык.
Другое недоразумение связано с представлением о том, что многоголосное пение привнесено извне и что оно обрывает старую знаменную традицию. Это совершенно не так. Во-первых, потому, что троестрочное, а также демественное пение существовало вне всякой связи с западными влияниями. Во-вторых, потому, что в ранних примерах знаменных партитур этих влияний нет. В-третьих, потому, что в этих партитурах ясно видны такие гармонические особенности, которые в дальнейшем легли в основу особой характеристичности всей русской музыки. Наконец, в-четвертых, потому, что эти особенности корнями своими уходят в глубины знаменного мелодического стиля.
Отсюда ясно, что для регента, да и любого певчего, должны быть одинаково необходимыми знания как в области основных закономерностей, сложившихся в знаменной культуре, так и исходящих из них гармонических закономерностей многоголосного пения Русской Православной Церкви Только в этом случае, например, удастся отличить, что в многоголосном пении продолжает и развивает подлинные древние традиции, а что является чуждым, наносным, чего лучше избегать при выборе песнопений.
Настоящий учебник состоит из двух частей. Первая предназначена для начинающих изучать курс гармонии. Не следует думать, что любой учащийся, который где-либо ранее уже проходил начала гармонии, должен освобождаться от занятий: учебник специально рассчитан на церковных музыкантов и существенно отличается от многочисленных пособий по гармонии. Первая часть предполагает прохождение её в течение двух
учебных годов.
Вторая часть соответствует третьему году обучения и включает темы, практически совсем не перекликающиеся с темами общих учебников гармонии. Все темы этого раздела связаны со специфическими проблемами гармонии именно церковной музыки. Некоторые положения, лишь затронутые в первой части, во второй получают продолжение. Учитывая более высокий уровень учащихся, приступающих к темам второй части, автор иногда напоминает то, что говорилось ранее, для удобства чтения повторяя некоторые примеры (ср., например, Nº 14 и Nº 187).
Весь учебный материал разделен на «уроки». Каждый заканчивается соответствующим домашним заданием, включающим обычно т р и традиционные для курсов гармонии формы: письменную гармонизацию, гармонический анализ и игру на фортепиано соответствующих упражнений.
Не следует, однако, деление на «уроки» принимать буквально. В целом ряде случаев тот или иной «урок» может растянуться на два, а то и три занятия. Кроме того, количество реальных уроков в течение учебного года далеко не всегда соответствует количеству занятий в других (например, музыкальных) вузах: практика показывает, что сплошь да рядом их оказывается значительно меньше (выпадают, например, дни праздников, первой седмицы Великого поста, Страстной и Светлой седмиц). То же касается и домашних заданий. Приведенные в конце каждого урока задания являются своего рода типовыми: некоторые могут быть расширены, если «урок» длится не одно занятие; другие - могут быть несколько видоизменены.
Учебник не рассчитан на самообразование. Предполагается сочетание групповых и индивидуальных занятий.
