Филип Ньюэлл и автор статьи во время работы над новой книгой в домашнем кабинете Ф.Ньюэлла
В предшествующих статьях довольно много написано о том, какими же должны быть студийные помещения, в особенности те из них, в которых планируется работа музыкантов. Вполне очевидно, что любые индивидуальные наклонности каждого музыканта в отдельности не могут быть удовлетворены в дизайне конкретной студии, поэтому достижение идеальных эксплуатационных характеристик невозможно в принципе. Тем не менее, в этом вопросе существуют несколько отправных точек, которые необходимо рассмотреть. Предлагаю начать с освещения.
Освещение
Дизайнерам интерьеров известен «фокус», когда помещения со светлыми поверхностями визуально кажутся больше, чем такие же помещения с тёмными стенами или недостаточным освещением. Другими словами, дизайн студии не должен создавать гнетущую атмосферу, ведь в помещениях студии многим людям предстоит работать не один день. И зависят эти ощущения в первую очередь от интерьера студии и продуманности освещения в ней. В студиях широко используется как искусственное, так и естественное освещение, причём доля студий с использованием естественного освещения в последнее время всё больше возрастает.
Естественное освещение
Рисунок 1. Мониторная система Reflexion Arts 240b (с НЧ-драйверами белого цвета) – последняя разработка Филиппа Ньюэлла. Предназначены для небольших контрольных комнат площадью 15-25кв.м. Разделение частот (кроссовер) и усиление – фирма Neva Audio (Санкт-Петербург)
Беглый анализ развития европейских студий позволяет сделать вывод о том, что естественное освещение в тон-залах использовалось намного чаще в тех студиях, которые размещались за пределами городской черты. Так сложилось исторически. Вероятной причиной этого было то, что в обстановке спокойной деревенской жизни в студиях не возникали такие же серьёзные проблемы со звукоизоляцией, как в тех студиях, которые располагались в черте шумных городов и мегаполисов. Согласитесь, что для самочувствия человека очень важно знать, что происходит в настоящее время снаружи студии. Я считаю ненормальной ситуацию, когда работающий в студии персонал определяет исключительно по настенным электронным часам, что же сейчас на самом деле: день или ночь? Отсутствие окон и дневного света отрицательно сказывается на самочувствии людей. В наше время эта проблема изучена с медицинской точки зрения намного больше, чем несколько лет назад. И когда развитие технологии строительства студий позволило сохранять звукоизоляцию студийных помещениях даже с применением наружных окон, как вскоре естественное освещение стало широко распространённым и востре-бованным в студиях. Лично я всегда стараюсь сохранить в дизайне студий наружные окна; исключением могут быть разве что задние стены контрольных комнат. Однажды мне довелось посетить студию, расположенную в отдельно стоящем частном доме. Так вот, окна в тон-зале этой студии были сделаны в крыше! У этой студии было несколько клиентов, которые любили работать в ней именно по ночам, при выключенном или приглушенном искусственном освещении. И в этом нет ничего необычного: Вы бы видели, какой чарующий вид ночного звёздного неба открывается сквозь эти окна!
Искусственное освещение
Рисунок 2. Та же мониторная система (Reflexion Arts 240b). Мониторы вмонтированы во фронтальную стену заподлицо. Реконструкция студии близится в завершению
Искусственное освещение в том или ином виде присутствует во всех без исключения студиях. Оно также может использоваться в художественных целях, подсвечивая некоторые детали интерьера, что создаёт в студии особую атмосферу.
Хочу сразу же заметить, что применение флюоресцентных светильников «дневного света» в студиях запрещено. Флюоресцентное освещение само по себе отличается некоторой жёсткостью, а флюоресцентные светильники создают ряд механических и электрических проблем, связанных в частности с механическим шумом работающего светильника и с возникновением электромагнитных помех. Проблемы механических шумов иногда можно решить с помощью удалённой установки балластных дросселей (индукционных катушек), но вот электромагнитные помехи могут быть настоящим наказанием для гитаристов и бас-гитаристов. Практика показывает, что использование флюоресцентного освещения допустимо разве что в больших студиях с высотой потолков более шести метров. Но, в общем и целом, с подобными светильниками больше проблем, чем пользы.
Рисунок 3. Мониторная система Reflexion Arts 239 в студии. Активный кроссовер – UREI. Усилители мощности – Neva Audio. Система рассчитана для применения в контрольных комнатах малых и средних размеров
Освещение – вещь сугубо индивидуальная, в этом нет никаких сомнений, а дизайн освещения студии, по большому счёту, можно вообще рассматривать как отдельную профессию. У каждого из нас свои пристрастия. Например, многим людям не нравятся точечные светильники с галогенными лампами, поскольку они считают их свет неприятным и холодным. С другой стороны, очень практичным решением было бы применение светильников с лампами накаливания, колбы которых заполнены аргоном; для меня так и остаётся загадкой, почему в студиях зачастую отказываются применять их.
В своих проектах я, например, часто применяю лампы накаливания Р63 мощностью 60 Ватт с зеркальным рефлектором и матовым стеклом. На рисунке 4 показано, как эти светильники встраиваются в решётку декоративно-акустической оболочки потолка, создают мягкое диффузное освещение, особенно в помещениях со светлой обивкой стен (рисунок 5). Расстояние между лампами составляет порядка 115-135 сантиметров. Данные светильники соединяются как правило в группы, каждая из которых имеет свою регулировку, что позволяет оператору варьировать освещённостью помещения. Для создания диффузного освещения и в творческих целях применимы настенные бра различного дизайна. Как и в остальных подобных случаях, всё здесь зависит от бюджета и «полёта мысли» дизайнера.
Рисунок 4. На завершающем этапе реконструкции контрольной комнаты. На потолке находятся рамки, которые в последующем будут обтягиваться тканью. В рамках изготовлены посадочные места для последующего крепления светильников Р63
На рисунке 6 показана комната, в которой светильники скрыты на уровне пола. Каменная кладка в данном случае подсвечивается старыми театральными софитами, укомплектованными лампами накаливания. На рисунке 7 показано использование настенных светильников в виде старинных канделябров с целью создания эффекта старинного замка. В помещении на рисунке 8 на потолке было установлено пару светильников с 60-градусными рефлекторами и лампами накаливания, направленными вниз; виден также фрагмент установленного в крыше окна, пропускающего естественное освещение.
Все указанные виды освещения способствуют хорошей читаемости нот музыкантами. При необходимости освещение используется также для создания определённого настроения, для чего возможно также использование различного цвета освещения, а также светодиодных подсветок, способных создавать практически любой оттенок цвета. Своеобразное настроение создаёт также освещение, создаваемое настенными бра или электрическими «свечами».
Рисунок 5. Студия «Добролёт», Санкт-Петербург. Освещение тон-зала светильниками Р63
Что же лучше всего использовать для контроля освещения? Выключатели? Оказывается, это далеко не самый лучший выбор. Любое включение/выключение света сопровождается переходными процессами, что выражается в слышимых щелчках в звуковом тракте. Особенно досадно, когда такое случается во время сведения. Практика показывает, что лучше всего для этих целей использовать вариаки (рисунок 9). Вариаки – это разновидность переменных трансформаторов. Они не создают никаких проблем связанных с электрическими интерференционными шумами, которые создают время от времени практически все электронные системы. Вариаки просто понижают напряжение в лампе накаливания без каких-либо потерь мощности и тепловыделения (в отличие, например, от реостатов, которые ослабляют освещение за счёт резистивных потерь). Вариаки имеют внушительные размеры (около 15-ти сантиметров в диаметре и столько же в глубину) и стоят довольно-таки дорого (около 80-ти долларов за модель мощностью 500 Ватт), но по всем остальным параметрам они – идеальный выбор для контроля освещения в студии.
Системы электронной регулировки освещения, использующие полупроводниковые переключатели, могут создавать большие индукционные помехи как в системе электропитания студии, так и в виде электромагнитных излучений. Просто не предоставляется возможным включать переменное напряжение без возникновения всплесков напряжения. Теоретически, совершенная синусоидальная волна может состоять только из начала времени к бесконечности, а потому не может быть включена или выключена без переходных процессов. Даже если Вы находите, что в это трудно поверить, поверьте в это! Добиться требуемого эффекта можно лишь более сложными электронными средствами для производства «чистого» изменяемого переменного напряжения, но подобные системы могут оказаться даже дороже вариаков.
В любом случае, какая система освещения бы не использовалась в Вашей студии, общее правило должно быть таким: лучше больше света, чем меньше. Избыточный световой поток всегда можно уменьшить вариаком или отключением какой-то группы ламп. Но если для чтения нот и в целом общий уровень освещения является недостаточным, работа может стать очень утомительной.
Удобство и комфорт
Общий комфорт также является важной составляющей ввиду того, что комфортные условия для музыкантов способствуют их лучшему исполнению. В данном случае речь идёт об удобстве работы музыкантам, а не о той пафосности, с которой студия может выглядеть. Это совсем разные вещи, причём иногда взаимоисключающие друг друга. Стремление к пафосности у некоторых владельцев студий граничит буквально с идиотизмом, и, как правило, всё это делается именно за счёт функциональности студии. Ниже мы рассмотрим несколько примеров. А сейчас несколько моментов, на которые следует обратить внимание для поддержания соответствующего уровня функциональности студии.
Кабели, опять кабели…
Пожалуй, ничего так не убивает творческого настроя музыкантов, как горы грязного кабеля в помещении студии и разбросанное там и сям иное «техническое» оборудование. Существенно помочь в решении этой проблемы могут скрытые кабель-каналы, изготовление которых проектируется с самого начала. Кабель-каналы могут находиться в полу или проходить по стенам студии за тканевой обивкой.
Рисунок 7. Студия Blackwing, Лондон. Настенные светильники используются в виде старинных канделябров с целью создания эффекта старинного замка
В кабель-каналах, которые проходят внутри пола, как правило, прокладываются мультикоры (для соединения микрофонных коробок тон-залов с микшерами или коммутационными панелями в контрольной комнате), кабели подключения компьютерной техники (в тех случаях, когда компьютеры находятся в удалённых нишах, и требуется прокладывать видео-удлинители для компьютерных мониторов, удлинители для клавиатур и «мышек», SCSI-кабель и т.п.), а также комплект кабелей между контрольной комнатой и machine room (мультикоры, remote cable и пр.) Существует два основных способа прокладки кабель-каналов в полу.
Настил «плавающего» пола заканчивается, как правило 10-сантиметровой подложкой, 3-сантиметровым «сэндвичем» гипсокартон/еврорубероид/гипсокартон и 4-сантиметровым слоем ДСП, который состоит из двух 20-мм слоёв ДСП, выложенных внахлёст, склеенных клеем ПВА и стынутых 35-мм шурупами-саморезами. Так вот, во время укладки верхних слоёв ДСП заранее отмечается и очерчивается – согласно проекту – будущее место размещения кабель-каналов. Важно помнить: в этих местах слои ДСП между собой не склеиваются и не стягиваются! После завершения укладки «плавающего» пола можно приступать к изготовлению кабель-канала. По заранее очерченным линиям с помощью электропилы, настроенной на глубину 20 миллиметров, прорезается верхний слой ДСП, после чего он вынимается и аккуратно складывается в сторонку. Затем электропила настраивается на глубину прорезания около 100-120 миллиметров, после чего ею прорезается нижний слой ДСП, «сэндвич» и частично подложка. Внимание, остальные слои прорезаются по условной линии, которая находится ближе к осевой линии кабель-канала примерно на 50мм. Остатки ДСП, «сэндвича» и минеральной ваты можно выбросить, а вот отложенная полоса верхнего слоя ДСП нам пригодится в качестве крышки нашего кабель-канала. Образовавшийся в полу выступ между разными слоями ДСП будет служить нишей для крышки кабель-канала и местом прикручивания её к полу. Непосредственно короб кабель-канала можно сделать самим из фанеры толщиной 7мм. Боковые стенки короба в последующем будут прикручены шурупами-саморезами к торцам нижнего слоя ДСП. Глубина короба должна быть такой, чтобы не допустить касания короба с конструктивным полом здания, как правило, 70-120мм. Ширина подобного кабель-канала (в отличие от его глубины) практически не ограничена, хотя увлекаться особо тоже не следует. Ведь в каком-то смысле подобные кабель-каналы можно рассматривать как «дыру» в звукоизоляции.
Рисунок 8. Студия Chambles, Марлоу, Англия. На потолке установлено пару светильников с 60-градусными рефлекторами и лампами накаливания, направленными вниз; виден также фрагмент установленного в крыше окна, пропускающего естественное освещение
Более простой способ кабель-каналов пола показан на рисунке 10. Как можно увидеть, здесь в качестве кабель-каналов используются обычные канализационные трубы. Естественно, укладывать их нужно точно в соответствии с проектом, а также точно определять направления труб, чтобы в последующем – во время затягивания кабеля проволокой – не возникало проблем с его прохождением. Недостаток этого способа разве что в том, что подобный кабель-канал – в отличие от вышеописанного – не обслуживается.
Все остальные виды коммуникаций можно прокладывать в кабель-каналах, находящихся внутри стен. Это могут быть кабели систем сигнализации, вентиляции, кондиционирования, электроразводка, интернет/телефон и т.п. Да и мало ли что ещё может понадобиться во время эксплуатации студии! Поэтому одно из главных требований к этим кабель-каналам – это возможность доступа к ним. Если рассматривать структуру оболочек большинства студийных помещений, то за рамками с тканью мы увидим слой войлока (в некоторых случаях – минеральной ваты на базальтовой основе), затем слой еврорубероида и каркас акустической оболочки, к которому эти слои прикреплены. Вертикальные бруски каркаса акустической оболочки размещены в основном с шагом в 60 сантиметров и являются несущими, поэтому их трогать нельзя. А вот для крепления и прижима еврорубероида и войлока к ним можно использовать бруски 50х50мм, которые не будут несущими, кроме этого данные бруски будут служить основанием для точного фиксирования рамок с тканью. Если допустить, что высота каркаса акустической оболочки 3 метра, то нам не обязательно прижимать к его вертикальным брускам еврорубероид такими же трёхметровыми брусками 50х50мм. Один трёхметровый брусок мы можем заменить несколькими вертикальными брусками с некоторым расстоянием между каждой парой соседних верхнего и нижнего брусков. А в этих промежутках и разместить кабель-каналы горизонтальной направленности (рисунок 11.а). Как правило, такие каналы имеют ширину от 50 до 250мм, а высота их размещения относительно уровня пола может быть 60-70см и 220-230см. Верхние кабель-каналы особенно необходимы на тех стенах, где нужно провести кабель поверх дверей и окон. Учитывая тот факт, что в разных помещениях студии пол может быть разной толщины, высота прокладки кабель каналов согласовывается ещё до начала проектных работ, что позволяет заранее оставлять отверстия под них в кирпичных простенках. Вертикальное перемещение кабеля в указанной конструкции и вовсе не является проблемой: поднимать и опускать кабель можно в любом месте стены между вертикальными брусками, расстояние между которыми до 60см.
Рисунок 9. Вариак. Используется для регулировки освещения в студии, а также для регулировки интенсивности работы вентиляционной системы
Применение вышеописанных кабель-каналов способствует поддержанию порядка в студии и созданию в ней творческой атмосферы. Необходимо всегда помнить, что музыкантов никогда не следует рассматривать в качестве обслуги технологического процесса звукозаписи. Нужно также отдавать себе отчёт, что это именно студии существуют для того, чтобы записывать музыкантов, а не музыканты существуют, чтобы воспроизводить некие звуки для студии и быть в ней всего лишь частью технологического процесса. Достаточной чувствительности к этому вопросу всё ещё слишком часто недостаёт у персонала студий, особенно у тех, кто больше специализируется на технических вопросах, чем на вопросах творчества.
Прочее
Лёгкость доступа в студию для музыкантов – ещё один момент, связанный с функциональностью студии. Его мы рассматривали ещё в самой первой статье нашего цикла. Студии, которые расположены на четвёртом этаже здания, в котором нет лифта, как правило, обречены на недолгую жизнь. Для музыкантов с плотным графиком работы важно предусмотреть возможность автомобильной парковки, лёгкость загрузки/выгрузки габаритных музыкальных инструментов и т.п.
В студии очень важно иметь кладовки для хранения дорожных чемоданов приезжих музыкантов, а также кейсов и футляров от музыкальных инструментов. Всё это должно храниться ВНЕ помещений, связанных непосредственно с звукозаписью. Кроме того, что эти предметы в ответ на звучание музыки могут создавать акустические проблемы своим грохотом или нежелательными вибрациями, студия приобретает вид чего-то среднего между складом и мусоркой, после чего в студии очень сложно создать подходящую творческую атмосферу, в которой музыканты могут исполнять музыку.
Рисунок 10. Укладка студийной системы кабель-каналов, которые будут находиться под полом студии. В качестве кабель-каналов использованы канализационные трубы
И ещё один момент. При посещении некоторых студий в глаза бросаются… строительные недоделки! Я это видел, в том числе, и в испанских, и в португальских студиях. Существует такая разновидность «болезни»: пока студия строится – всё идёт своим чередом; но как только включили и настроили мониторы – тут же начинается работа, а всякие там плинтусы, обивка дверей и прочее оставляется «на потом». Но это «потом» уже не приходит никогда. Персонал студии к этому привыкает, но посторонним людям в глаза бросается именно это (см.рисунок 12).
Всё вышеперечисленное является лишь кажущимися пустяками, и во многих студиях этому не уделяется должного внимания. Но, поверьте, всё это намного важнее различного рода понтов в виде дверных ручек по 200 долларов или прочей пафосной чепухи. Опытные владельцы студий, звукоинженеры, операторы и проектировщики уделяют этим вопросам должное внимание, но при нынешнем состоянии индустрии большая часть студий построена новичками. А поскольку многим из них недостаёт понимания истинной важности подобных вещей, они очень часто урезают бюджет именно за счёт этого, особенно если в процессе строительства студии им приглянулся какой-либо супер-модный электронный процессор. Спору нет, наиболее авторитетные студии также покупают эти супер-модные процессоры, но задумывался ли кто-нибудь, по какой причине именно эти студии, существующие на протяжении многих лет, стали столь авторитетными? Уж во всяком случае не из-за новейшего оборудования… Или не только из-за него.
Вентиляция и кондиционирование
Практически любая студия звукозаписи находится в звукоизоляционной оболочке. К сожалению, хорошая звукоизоляция обычно предусматривает герметичность и хорошую теплоизоляцию, а люди, освещение и электронное оборудование производят значительное количество тепла, поэтому вентиляция и кондиционирование воздуха является обязательным и необходимым условием в студиях. В меньших помещениях наподобие вокальных комнат, где одновременно могут играть несколько человек, иногда достаточно просто обычной вентиляционной системы. Но в большинстве случаев в студиях необходимо иметь и систему вентиляции, и систему кондиционирования.
Вентиляция
Для того чтобы получить наилучшие результаты от работы вентиляционной системы, следует помнить о нескольких важных моментах. Одно из основных правил гласит, что данная система не должна быть исключительно вытяжной. Если для вентиляции помещения используется только вытяжная система, то давление воздуха в комнате понизится, воздух станет более разреженным. Каждый раз при открывании дверей (или другим путём, например, через каналы кондиционирования воздуха) наружный воздух будет втягиваться в помещение. Как правило, такой воздух является довольно-таки загрязнённым, ведь он не проходит никакой фильтрации. Пыль, грязь и прочие загрязнители будут поступать в помещение вместе с входящим воздухом, загрязняя помещение, а в отдельных случаях неблагоприятно сказываясь на состоянии вокального аппарата певцов. Конечно, та часть воздуха, которая будет поступать через входные трубопроводы системы кондиционирования, будет фильтроваться и очищаться; но воздух будет поступать и через выходные трубопроводы этих систем, где фильтрация, как правило, не предусмотрена. Мало того, вытяжная система может втягивать в помещение через выходные трубопроводы системы кондиционирования ещё более грязный воздух, так как они могут быть покрыты пылью и табачными отложениями.
Рисунок 11. Возможные места размещения кабель-каналов внутри декоративно-акустической оболочки студии (визуализация в программе ArchiCAD). а) слева показаны прижимные бруски декоративно-акустической оболочки студии, прижимающие слой еврорубероида к каркасу акустической оболочки; в разрывах между брусками – место для прокладки кабель-каналов; б) тот же вид, после завершения изготовления декоративно-акустической оболочки
В помещениях с низким уровнем воздушного потока – например, в вокальных комнатах – зачастую возможно использование простого приточного вентилятора, а вытяжную систему делать пассивной; воздух будет самотёком выходить через вытяжные трубопроводы соответствующих размеров. Для тех случаев, когда необходимо увеличить уровни воздушного потока, обычно используются вентиляторы вытяжки, но и в этом случае следует придерживаться нескольких основных правил. По причине, описанной в предыдущем абзаце, система должна быть рассчитана так, чтобы работа вытяжных вентиляторов блокировалась в тех случаях, когда выключается приточная вентиляционная система, ибо в этом случае вентиляционная система превращается исключительно в вытяжную, что приведёт к разрежению воздуха. Более того, пропускная способность вытяжной вентиляционной системы никогда не должна превышать пропускную способность приточной системы, иначе это также будет приводить к разрежению воздуха в помещении. В этом случае разумно было бы ограничить пропускную способность вытяжной системы на уровне 60-80% от пропускной способности приточной системы, что в основном зависит от уровня герметичности помещения и того, насколько часто в нём будут открываться двери. В хорошо спроектированных студиях мощность вытяжной системы может практически сравниваться с мощностью приточной вентиляции, ибо в таких студиях помещения являются более герметичными, а обмен воздуха осуществляется в основном только через трубопроводы системы вентиляции. Тем не менее, в многофункциональных помещениях, которые используются как студия время от времени, поступающий в них воздух потихонечку стравливается через окна, двери, потолок, крышу и т.п. В этих случаях мощность вытяжной системы должна быть намного меньше, так как в этом случае труднее будет достичь некоторого избыточного давления в помещении.
Рисунок 12. Досадные недоделки… В этом случае персоналу студии не хватило терпения, чтобы завершить декоративно-акустическую отделку двери
Работа приточной вентиляционной системы заключается во втягивании через фильтрационную систему воздуха в помещение снаружи. Причём может использоваться как один фильтр, так и система фильтров разной специфики, которые как правило представляют собой некие сменные кассеты с фильтрующими элементами, которые легко можно заменить или почистить. После этого, перед тем как попасть в помещение, поток воздуха проходит по направлению от вентиляторов к глушителю или серии глушителей. Такой способ вентиляции позволяет поддерживать в помещении некоторое избыточное давление. Поэтому при открывании дверей чистый и отфильтрованный воздух будет выходить из помещения через дверную коробку, одновременно удерживая и не пропуская в помещение грязный неочищенный воздух снаружи помещения. Подобные вентиляционные системы поддерживают чистоту в помещении и гарантируют поступление в помещение только очищенного воздуха. При выходе из помещения поток воздуха, как правило, снова проходит через глушители, которые, с одной стороны, не дают возможности уличным шумам попасть в помещение студии, а с другой стороны – приглушают тот шум, который может исходить со стороны студии наружу. После этого воздух выходит наружу, проходя в некоторых случаях через обратный клапан или дымовую заслонку. Обратный клапан представляет собой заслонку, которая пропускает воздух только в одну сторону. Так, при выключенной вентиляционной системе, когда снаружи дует сильный ветер, обратный клапан препятствует проникновению грязного воздуха снаружи вовнутрь студии. Это также препятствует попаданию в помещение пыли из вытяжных воздуховодов, которая могла скопиться в них за время эксплуатации студии. Допускается также монтаж в системе противопожарной заслонки, которая закрывается и перекрывает воздушный поток том в случае, если температура внутри помещения поднимается выше установленного предела. Это значит, что если в случае возникновения пожара температура внутри помещения поднимется, доступ кислорода будет автоматически перекрыт, что замедлит распространение огня и будет способствовать его гашению. В некоторых случаях работа противопожарных заслонок контролируется противодымными и/или противопожарными датчиками, которые входят в комплект противопожарной и охранной сигнализации.
Рисунок 13. Пример вентиляционной системы для студии, состоящей из трёх помещений. Использованы гибкие воздуховоды, наподобие изображённого на рисунке 14. При входе в студию (в левом нижнем углу) можно видеть канальные вентиляторы и фильтрационные системы
Следует также помнить и о том, что система вентиляции должна выключаться в том случае, если в студии никого нет, в противном случае при внезапном возникновении пожара она будет способствовать распространению огня, подпитывая его кислородом. На рисунке 13 показано, как выглядит типичная вентиляционная система снаружи студии, состоящей из трёх комнат.
Для системы вентиляции применяются как правило «акустические» воздуховоды (рисунок 14), состоящие из тонкого перфорированного алюминиевого основания, обёрнутого 5-сантиметровым слоем волокнистого абсорбирующего материала (наподобие минеральной ваты), поверх которого размещён слой металлизированной фольги. В этом типе воздуховодов воздух проходит по достаточно гладкой внутренней поверхности, фрикционные потери при этом минимальные, и они незначительно сказываются на прохождении воздушного потока. Гладкая внутренняя поверхность воздуховода должна обладать значительной акустической прозрачностью, чтобы звуковые волны могли проникать сквозь неё в слой волокнистого абсорбирующего материала, расположенного снаружи. Если же звук не сможет легко проникать сквозь внутреннюю оболочку воздуховода, он будет весьма эффективно передаваться с одного конца воздухопровода к другому. И действительно, по гладкой внутренней поверхности трубы звук может передаваться на километровые расстояния с невероятно малыми потерями, поскольку в этих условиях звуковая волна не может расширяться. Именно используя этот принцип «переговорные трубы» на старых океанских лайнерах могли обеспечивать прекраснейшую связь, несмотря на большие расстояния и большой внешний шум; например, связь между капитанским мостиком и машинным отделением. На рисунке 15 показаны «акустические» воздуховоды, которые проложены позади абсорбирующей системы студии.
Рисунок 14. Образец воздуховода, используемого для систем вентиляции студий. Он состоит из тонкого перфорированного алюминиевого основания, обёрнутого 5-сантиметровым слоем волокнистого абсорбирующего материала, поверх которого размещён слой металлизированной фольги
Очень важным является также диаметр воздуховода. При прохождении любого заданного количества воздуха воздуховод с большим диаметром будет обеспечивать меньшую скорость прохождения воздушного потока, чем воздуховод малого диаметра. Так, воздуховод диаметром 20 сантиметров имеет площадь сечения примерно 315 квадратных сантиметров, а воздуховод диаметром 30 сантиметров – около 709 квадратных сантиметров, что больше более чем в два раза. Поэтому при прокачке какого-либо заданного количества воздуха скорость воздушного потока в 30-сантиметровом воздуховоде будет более чем вдвое меньшей, чем в воздуховоде диаметром 20 сантиметров. Поскольку в результате прохождения воздушного потока могут образовываться шумы, связанные с возникновением турбулентности, любое уменьшение диаметра воздухопровода будет приводить к лавинообразному увеличению уровня шума вентиляционной системы. Для получения приемлемого воздушного потока – например, при вентиляции небольшой комнаты – минимально приемлемым можно считать воздухопровод диаметром 20 сантиметров. При соответствующих вентиляторах воздуховод такого диаметра будет обеспечивать воздухообмен в помещении студии объёмом примерно 700 кубических метров воздуха в час. Хороших результатов можно добиться также при помощи камер статического давления, которые – наподобие рупоров в электроакустике – согласовывают воздушный поток в воздуховоде с воздушной средой в помещениях студии.
Рисунок 15. Студия Sonobox, Испания, Мадрид. Прокладка «акустических» воздуховодов системы вентиляции вдоль задней стены контрольной комнаты. По всей площади стены – в том числе и поверх воздуховодов – будут установлены низкочастотные ловушки, которые успешно «спрячут» данную систему вентиляции
Регулировка скорости работы вентиляторов – как и в случае с освещением – должна производиться переменными или переключаемыми трансформаторами, но ни в коем случае – во избежание возникновения помех – не электронными средствами. Кроме того, в системе вентиляции можно использовать канальные воздухонагреватели и специальные датчики температуры; такое решение является довольно эффективным для поддержания в студии определённой температуры в довольно-таки узком «коридоре».
Не следует экономить на глушителях или воздушных фильтрах. Кроме того, воздушные фильтры должны вовремя обслуживаться. Досадно наблюдать на некоторых студиях такую картину: вроде и SSL 4000-й серии установлен, и всё остальное оборудование под стать ему, а на стене в районе приточного воздухопровода – налёт пыли и паутина. Это как раз и есть «индикатор» отсутствия воздушного фильтра или несвоевременной его замены.
Системы кондиционирования воздуха
Так уж сложилось, что в профессиональных студиях всегда использовались традиционные канальные системы кондиционирования воздуха, что вполне позволяло удерживать уровни шума не выше отметки NC20 (т.е. 20 dBA), а зачастую даже и ниже; при этом объём воздушного потока сохранялся довольно-таки значительным. Подобные системы и в наше время являются едва ли не единственным способом правильного кондиционирования студийных помещений. Почему же их так редко можно встретить в студиях? Вот что думает по этому поводу Филипп Ньюэлл.
Рисунок 16. Установка кондиционеров в студии. С целью снижения шумов, создаваемых теплообменниками, в данной студии предпочли использование нескольких небольших кондиционеров вместо одного большого. С этой же целью кондиционеры размещены вблизи хорошо демпфированного потолка
От себя добавлю, что очень неплохо показали себя в студийной практике кондиционеры серии Compact фирмы Fujitsu и кондиционеры Daikin.
Пример установки кондиционеров в тон-зале показан на рисунке 16.
В любом случае, для проектирования систем вентиляции и кондиционирования следует привлекать профильных специалистов, которые в сотрудничестве с проектировщиком Вашей студии смогут добиться самых приемлемых результатов. Но будьте внимательны, здесь Вас тоже подстерегает опасность! Не многие подобные фирмы могут похвастаться наличием действительно грамотных специалистов, зато у них в избытке могут оказаться не отличающиеся скромностью маркетологи. Связываясь с подобными фирмами Вы потеряете деньги, но так и не получите нужной вентиляции и/или кондиционирования в своей студии.
Куда идёт индустрия звукозаписи?
Всё больше клиентов студий склонны больше ориентироваться лишь на дешевизну предоставляемых услуг и останавливают свой выбор на недорогих студиях; очень немногие из них собираются оплачивать те условия и удобства, которые смогут обеспечить наилучшие кондиции для наиболее оптимальной записи. К сожалению, некоторые из них начинают считать себя компетентными в вопросах акустического дизайна или что они вправе вмешиваться в решение весьма специфических вопросов и делать всё на своё усмотрение. Конечно, некоторые рекомендации могут им помочь, однако только дизайнеры студий, имеющие за плечами уже некоторый опыт предыдущих работ, могут в действительности помочь владельцам студий избежать серьёзных ошибок.
Что же касается интерьерного дизайна, то он во многом зависит от ткани, которой будут обшиты стены студии. Применение в дизайне студий обивки тёмных цветов визуально делает эти помещения меньше в размерах. В студиях с большими помещениями это может помочь создать обстановку некоторой интимности, но в маленьких помещениях этот приём может вызывать клаустрофобию. Очень часто возникает необходимость делать невысокие потолки в контрольных комнатах и в небольших комнатах дубляжа, поэтому правильный подбор цветовой гаммы освещения может способствовать улучшению самочувствия там людей; в противном случае они могут испытывать чувство подавленности. Светлые оттенки поверхностей отражают больше света назад в помещение, они склонны рассеивать свет, делая его при этом менее жёстким для восприятия. Кроме этого, для освещения помещения со светлыми поверхностями потребуется меньшая мощность осветительной системы, в результате чего будет выделяться меньше тепла, что в свою очередь уменьшит нагрузку на систему кондиционирования воздуха.
Бывают и поистине анекдотичные случаи, один из которых мне недавно рассказал Филипп Ньюэлл. У владельца английской студии Watford перед завершением её реконструкции возникли довольно-таки серьёзные финансовые трудности. Наконец он принял нетрадиционное решение, о котором потом не пожалел: он продолжал тратить деньги в полном объёме на акустическую отделку помещения, стараясь сэкономить на декоративной оболочке, которую, как он считал, всегда можно будет переделать и немного попозже. Он пошёл на ближайший рынок, подобрал себе самую недорогую ткань и возвратился с несколькими небольшими рулонами остатков ткани, которая была куплена чрезвычайно дёшево. Многие из нас могли видеть в больших магазинах подобные куски тканей, ковролина или линолеума, которые списаны в «остаток» и продаются дешевле чем в пол-цены. Так вот, осмотрев купленную ткань, бригада строителей раскритиковала её, не стесняясь непечатных выражений. На самом деле, владелец студии купил белую ткань с жёлтыми полосками, ткань с голубенькими цветочками на белом фоне и ткань с красными пятнышками на белом фоне и прочими причудами. Тем не менее, после того как разные виды ткани были скомбинированы и подогнаны под помещение студии, в результате получилась небольшая уютная студия с неописуемым чувством простора и исключительно счастливой и приятной атмосферой для работы в ней. Даже самые законченные скептики не могли не признать, что в итоге результат превзошёл все ожидания!
Результаты бывают абсолютно противоположные в тех случаях, когда владельцы студий нанимают дизайнеров интерьеров, которым в большинстве случаев наплевать на акустические особенности помещений и на необходимость их соблюдения. Это случается довольно-таки часто, особенно когда будущие владельцы студий находятся в плену собственного невежества относительно истинных потребностей студии и считают, что для успеха студии гораздо важнее её презентабельный вид при весьма посредственном звучании, чем фантастическое звучание студии, если для этого даже иногда придётся поступиться интерьерным дизайном.
Конечно, эстетика студий звукозаписи является важным аспектом работы любого проектировщика студии, но помните, что хороший проект всего лишь может (но не обязан!) объединять и включать в себя эстетически привлекательные идеи. Не секрет, что эстетические потребности некоторых дизайнеров интерьеров очень часто идут категорически вразрез с акустическими требованиями к помещениям студий. Интерьер-дизайн студий – важный вопрос, не терпящий легкомысленного и непрофессионального подхода. Вывод из всего сказанного следующий: если Вы хотите добиться действительно хорошего результата, то это возможно лишь при уважительном сотрудничестве специалистов разной направленности. Иного не дано.
В этой статье прозвучало несколько предостережений, в частности, в вопросах выбора специалистов по вентиляции или дизайнеров интерьеров. Так уж получилось, что в различных областях человеческой деятельности есть люди, которые любят свою работу, стараются делать её с наивысшим качеством, и по итогам этой работы не только зарабатывают деньги, но и получают от сделанной работы удовольствие. Но существует и много горе-специалистов, основная и единственная цель которых – содрать с Вас побольше денег, и ничего больше. К сожалению, встречаются такие люди и среди проектировщиков студий, хотя называть их «проектировщиками» как-то даже язык не поворачивается. На какие ухищрения они только не способны! Хотя есть некоторые признаки, отличающие таких «специалистов».
Во-первых, это агрессивная реклама и маркетинг, граничащие с наглостью. Они сами именуют себя Мастерами (именно, с большой буквы!), не стесняясь, рассказывают «чем мы лучше других» (??? –
Во-вторых, подобных «специалистов» можно узнать по их манере общения с потенциальным заказчиком. Они всегда и во всём соглашаются с ним. Хотите студию? Пожалуйста! Хотите на этой площади две студии? Без проблем! Три? Раз плюнуть! Хотите звукоизоляцию в 200 децибел? Мы и не такое делали! Именно такую цифру – 200 децибел (!!) – недавно гарантировала заказчику одна московская фирма. С такой звукоизоляцией можно и атомную бомбу взрывать! Помните, самая большая удача таких «специалистов» – это заказчик с толстым кошельком и абсолютным невежеством в сфере звукозаписи. Вы же не один из них? Кстати, я знаком с работами этой московской фирмы. Весь «проект» заключается в «евроремонте» стен и потолков промышленными звукоизолирующими материалами и вставке внутристудийных окон из стеклопакетов. Всё! Потом то, что получилось, почему-то называют студией (или даже «Песней»), хотя даже с точки зрения интерьерного дизайна это больше похоже на операционную. Дальше – по проверенному правилу: неважно, что получилось; важно, как это заказчику преподнести! И многие на это ведутся! Кстати, забавно ведут себя клиенты таких «проектировщиков», которые со временем поняли, что они «лопухнулись». Они просто… молчат! Кто же признается, что выкинул 10-20 или более тысяч долларов исключительно по собственной глупости!
В-третьих, подобных «специалистов» сдаёт «с потрохами» терминологическая путаница. Вот несколько «околостудийных перлов» из периодики и Интернета.
В статье одного «проектировщика» студийные мониторы (контрольные агрегаты) называются «колонками». Это всё равно, чтобы гроссмейстер позорно назвал ферзя королевой.
А вот подпись под фотографией контрольной комнаты на одном из сайтов: «Для аппаратной лучше подобрать мебель криволинейных форм». У меня вопрос – почему?
А вот ещё: «Строительство студии – это песня!» Красиво, не правда ли? А я-то думал, что строительство студии – это акустический расчёт, практический опыт, концентрация творческих и интеллектуальных способностей. А это, оказывается, «песня»! Далеко же мы можем уйти с таким подходом.
В-четвёртых, не приходится говорить о моральности и порядочности таких «специалистов». Так, на сайте одного из них выложены целиком и частями отрывки моих статей, а также статей Филипа Ньюэлла, Олега Науменко и прочих авторитетных людей. Бывает разве пиратство порядочным? Это просто банальное воровство.
Неужели кто-то хочет, чтобы ему именно такие люди проектировали студию? В таком уж случае лучше стройте себе студию сами. Даже если это и будут выкинутые деньги, сумма их будет значительно меньше.
Во время своего пребывания в Западной Европе я интересовался, существует ли у них такая проблема? Оказалось, что существует. Но её размах намного меньше и она не имеет системного характера. Может поэтому Европа и живёт как Европа, а мы, как можем… Вот что ответил на этот вопрос Филипп Ньюэлл:
На этом высказывании авторитетного специалиста хотелось бы поставить точку. Хотя некоторые горе-специалисты (до чего уже даже дошло!) ставят под сомнение даже его компетентность. Спросите, зачем? Всё просто: в мутной воде им легче «поймать рыбку», вот и мутят…
Так куда же идёт индустрия звукозаписи???
